Publicul poate descoperi aproximativ 20 de lucrări realizate pe suporturi diferite – pânză și oțel corten – completate de o instalație care amplifică mesajul și emoția discursului plastic.
Stabilit în Norvegia, artistul român George Costea propune o reflecție vizuală asupra evoluției omului și a societății românești, surprinsă la întâlnirea dintre trecut, prezent și viitor. Lucrările aduc în prim-plan viața cotidiană din perioada comunistă, abordată atât prin prisma experiențelor personale, cât și a memoriei colective, dar și transformările din perioada postcomunistă, într-un proces continuu de adaptare și asumare a trecutului.
Trecerea de la o etapă istorică la alta este redată simbolic prin coroziunea metalului, un proces care devine metaforă pentru urmele lăsate de evenimentele istorice asupra sufletului uman.
„Proiectul se adresează unei categorii extinse de public, atât ca vârstă, cât și ca preocupări sau educație. Este un demers care valorifică plastic, prin mijloace și viziune modernă, artistică, un concept care se înrădăcinează în istoria recentă a României, care reflectă, prin reprezentări iconice, o evoluție a societății românești, în parcurgerea unor perioade cuprinse atât în comunism, cât și în democrație, fiecare dintre acestea sub influența unor factori definitorii”, a transmis Mimi Necula, curatorul expoziției.
Inițial prezentată publicului din Norvegia sub titlul „Shadows of the Red Past”, expoziția a fost itinerată ulterior în mai multe spații din România, printre care Palatul Parlamentului, Academia de Studii Economice și Muzeul de Istorie din Alexandria, precum și în Norvegia, unde a fost expusă sub titlul actual, „The Human Condition”.
Lucrările lui George Costea includ peisaje abstracte, compoziții figurativ-abstracte și teme umane, artistul având un portofoliu bogat de expoziții personale și de grup, atât în țară, cât și în străinătate. De-a lungul timpului, acesta a participat și la târguri internaționale de artă, precum cele de la Paris (2022) și Dubai (2023).